Opera -
Acciòn




buy an artwork to support the participation of trans sex workers in Santa Fe, Bogota in the opera project (shipping not included): HERE
donate to support the opera project: HERE 

comprar una obra de arte para apoyar la participación de las trabajadoras sexuales trans en Santa Fe, Bogotá en el proyecto de la ópera (envío no incluido): AQUÍ
hacer una donación para apoyar el proyecto de la ópera: AQUÍ



ALL WORKS / OBRAS
RANGE BY PRICE / POR PRECIO



 sound art / arte sonoro
Nicolás Melmann
Phil Dadson
Sofia Unksen

video / vídeo
Laura Ige & Charlie G. Fennel

sculptures / esculturas
Emma Pidré 
Jimena Croceri
Linda Pongutá 

Mariana Murcia
Pavel Aguilar
Thomas Hirschhorn

paintings / pinturas   
Carlos Alfonso
Clara Cebrián
Mazenett - Quiroga
Nora Renaud
Sebastián Fierro

prints  / estampas    
Alejandro Salcedo

photography / fotografía
Agostina Valle Saggio
Anamaya Farthing-Kohl
Anna Ehrenstein
Camilo Pachón
Desireé De Stefano
Enrique Muñoz García
Faber Franco
Francisco Vázquez Murillo
Julia Sbriller
Kyle Tryhorn
Lucia Ananda Fernandez
Mariana Papagni
Matias Maroevic
Monika Gabriela Dorniak
Paula Aparicio
Samantha Cabrera Friend
Thales Pessoa
Ting Cheng
Virginia Francia
Will Fredo

3D images /  imágenes 3D   
Sofia Benetti

audiotheatre / teatro audio    
Francesca Giordano

   

The project consists in a lyric opera based on interviews with trans sex workers in Santafe neighborhood, Bogota, Colombia.
The aim is to raise awareness about their everyday fight for basic rights. 

This platform is part of the first phase of the project and aims to collect fundings to support the project and the trans women involved.





El proyecto consiste en una ópera lírica que se desarrollará a partir de entrevistas con mujeres trans que ejercen trabajo sexual en el barrio Santafé de Bogotá.
El objetivo es elevar consciencia sobre sus luchas diarias.

Esta plataforma forma parte de la primera fase del proyecto y tiene como objetivo recoger fondos para el proyecto y para las mujeres trans involucradas.

Mark
Pavel Aguilar
Himnos, 2019
31 1/2 × 9 4/5 × 9 4/5 in
80 cm × 25 cm × 25 cm
€ 2.200



EN

“In the ‘Hymns’ installation a group of cavalry trumpets appear immersed in concrete blocks, partially hiding the shape of these instruments. The deliberate cancellation contrasts with a series of portraits of musicians of different nationalities (including the artist), who were asked to sing the national anthems of their respective countries. In this case, the chauvinist liturgy of this type of music appears decontextualized in the informal execution carried out by the trumpeters who have arrived in Switzerland as immigrants...”
Part of text written by Adán Vallecillo.

Honduran artist, currently living and working in Basel, Switzerland.
Exploring the human condition by the language of its collective memory, through the use of combination image and sound.
His work is a dialogue between poetic symbols translated from social and political demands since its inception, making visible the relations between power patterns that promote the alienation and exploitation of humans by humans, the injustice of labour relations, the unequal distribution of power of the capitalist system. And how this interacts in the relations of power, between migratory flows from the border to hegemonic centre of power in the world.
Artist resident at Flora ars+natura in Bogotá, Colombia (2018 program). Some of his projects have been presented at 58th Biennale di Venezia, KADIST Art Foundation, Pacific Standard Time: LA / LA by LAXART Gallery in Los Angeles CA, United States; Begehungen Chemnitz No. 14 in Chemnitz, Germany; X Central American Biennial, The Other Biennial of Art, in Bogotá; Inquieta Imagen 2017, at Museo de Arte y Diseño Contemporáneo, in Costa Rica; the International Video Art Exhibition, of Barcelona; the International Video Art Festival of Buenos Aires; V Biennial of Visual Arts of Honduras; Centro Cultural de España, among others. He has been a Training Instructor for young creators teaching "Videoart Experimental" workshops in Central America.
MFA from Institut Kunst HGK FNHW (School of the Basel Art Institute) in Switzerland; BA degree in Music Education from the Honduran National School of Music (performance: violin emphasis) and BA degree in Audiovisual Communication from the Technological University of Central America with studies in television development and multimedia production at the University of Valle de Mexico.
His work as an artist made him collaborate currently with Roma Jam Session Art Kollektiv (RJSaK) from Zurich. And initially, with the "Nómada" collective of contemporary artists from the Experimental School of Arts in Tegucigalpa and as a musician in the Philharmonic Orchestra of Honduras, reaching a balance between both disciplines.

pavel-aguilar.com


ES

“En la instalación 'Himnos' aparece un grupo de trompetas de caballería sumergidas en bloques de concreto, ocultando parcialmente la forma de estos instrumentos. La cancelación deliberada contrasta con una serie de retratos de músicos de diferentes nacionalidades (incluido el artista), a los que se les pidió que cantaran los himnos nacionales de sus respectivos países. En este caso, la liturgia chauvinista de este tipo de música aparece descontextualizada en la ejecución informal llevada a cabo por los trompetistas que han llegado a Suiza como inmigrantes...”
Parte del texto escrito por Adán Vallecillo.

Artista hondureño que actualmente vive y trabaja en Basilea, Suiza.
Explorando la condición humana mediante el lenguaje de su memoria colectiva, a través del uso de la combinación de imagen y sonido.
Su obra es un diálogo entre símbolos poéticos traducidos de las demandas sociales y políticas desde su inicio, haciendo visibles las relaciones entre los patrones de poder que promueven la alienación y la explotación de los seres humanos por los humanos, la injusticia de las relaciones laborales, la distribución desigual del poder del sistema capitalista. Y cómo esto interactúa en las relaciones de poder, entre los flujos migratorios de la frontera al centro hegemónico de poder en el mundo.
Artista residente en Flora ars+natura en Bogotá, Colombia (programa 2018).
Algunos de sus proyectos han sido presentados en la 58ª Biennale di Venezia, KADIST Art Fundation, Pacific Standard Time: LA / LA por la Galería LAXART en Los Angeles CA, Estados Unidos; Begehungen Chemnitz No. 14 en Chemnitz, Alemania; X Bienal Centroamericana, The Other Bienal de Arte, en Bogotá; Inquieta Imagen 2017, en el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo, en Costa Rica; la Exposición Internacional de Videoarte, de Barcelona; el Festival Internacional de Videoarte de Buenos Aires; V Bienal de Artes Visuales de Honduras; Centro Cultural de España, entre otros. Ha sido Instructor de Capacitación para jóvenes creadores impartiendo talleres de "Videoarte Experimental" en Centroamérica.
MFA del Institut Kunst HGK FNHW (Escuela del Basel Art Institute) en Suiza; Licenciatura en Educación Musical de la Escuela Nacional de Música de Honduras (interpretación: énfasis en violín) y Licenciatura en Comunicación Audiovisual de la Universidad Tecnológica de Centroamérica con estudios en desarrollo televisivo y producción multimedia en la Universidad del Valle de México.
Su trabajo como artista le ha llevado a colaborar actualmente con Roma Jam Session Art Kollektiv (RJSaK) de Zurich. Y en un principio, con el colectivo "Nómada" de artistas contemporáneos de la Escuela Experimental de Artes de Tegucigalpa y como músico de la Orquesta Filarmónica de Honduras, alcanzando un equilibrio entre ambas disciplinas.

pavel-aguilar.com